中原飛出金鳳凰——訪《中國當代名家畫集•喬翠蓮》

　　中原飛出金鳳凰——訪《中國當代名家畫集•喬翠蓮》(大紅袍)作者喬翠蓮教授

　　○《中華英才》記者陳復塵文

　　序曲，女畫家喬翠蓮入選“大紅袍”

　　天津人民美術出版社出版，即將出版(大紅袍)《中國當代名家畫集•喬翠蓮》這一消息從鄭州市不脛而走，由中原書畫界傳到首都，許多美術理論家，知名畫家紛紛為《中國當代名家畫集•喬翠蓮》撰寫序文，其中享譽畫壇的徐里、舒春光、趙日成、吳強等專家教授揮筆作序。這么多名人為一位當代女畫家喬翠蓮大紅袍作序，在以往出版“大紅袍”的兩百多畫家中是罕見的。

　　“大紅袍”是人民美術出版社和天津人民美術出版社編輯出版的《中國近現代名家畫集》和《中國當代名家畫集》兩套大型系列畫集的俗稱。因為這兩套畫集以其“宏大的選題規模，精湛的編輯、設計、印制水平”，加之其函套外表是莊重的中國紅，加上系列叢書在業界和圖書市場上的長久美譽，久而久之被我國美術界稱之為“大紅袍”�？梢哉f，能在人美社和天津人民美術出版社出版一部“大紅袍”是許多卓有成就的書畫家的畢生追求。

　　早先出版的“大紅袍”開山作者有近代的齊白石、黃賓虹、潘天壽、徐悲鴻、張大千;當代有范陽、霍春陽等大家。

　　中國畫壇百年史上，曾出現過杰出女畫家，如關玉良、李清萍，還有列入大紅袍系列的新中國自己培養的女畫家周思聰�？梢哉f杰出的女畫家選入“大紅袍”的畫家，已是中國美術領域中的鳳毛麟甲。

　　喬翠蓮的新意象畫能入選大紅袍系列，天津人美社為她編輯出版《中國當代名家畫集•喬翠蓮》，確實是中原六省畫壇的奇跡。喬翠蓮老家沈丘縣的鄉親高興地說“中原飛出金鳳凰，喬翠蓮為沈丘縣爭光了!”作為京城老新聞工作者，懷著好奇心理，追溯喬翠蓮半個世紀為藝術獻身精神。

　　俗話說，一個人成功必有三點支撐，首先是個人的基因。二是選定人生目標奮斗始終。三是貴人指點方可點石成金。

　　下面筆者從頭到尾，細敘中原書畫院常務副院長、中原美術學院特聘教授，香港高等美術學院教授、畫家喬翠蓮的新意象畫是怎樣入選大紅袍系列的!

　　喬翠蓮生于中原河南省周口沈丘縣，這里是中華蒙學經典《千字文》作者周興嗣的故里，是“槐”文化重要發祥地，是中原人杰地靈的寶地，沈丘的風土人情、自然景觀、人文景觀為喬翠蓮繪畫藝術注入了勃勃生機。喬翠蓮天生聰慧過人，小學生時代，是在溫暖而美麗的豫東沈丘縣度過的。她出身名門，父親是方圓幾十里的武術教練，學生很多，卻為人謙虛和低調，俠骨柔心可謂德高望重。母親手巧心靈，是一位民間剪紙藝術家。這樣的家庭氛圍塑造出了極有涵養的優雅女性喬翠蓮。她自幼跟隨母親學習剪紙，由于悟性高、手巧，剪出的各種圖案，深受十里八鄉鄉親們的稱贊;八歲時跟隨父親學得了一手大洪拳，一亮招身手，便得到四鄰八舍鄉親們的一片掌聲。從八九歲開始，喬翠蓮就成為當地的靈童，深得大家的喜愛。

　　喬翠蓮從小喜歡助人為樂，路見不平挺身而出，小朋友們稱她為“少女俠心聰明妞”。喬翠蓮不僅是一位大洪拳武術傳承人，而且還是一個優秀的畫家，可謂外秀慧中，文武雙全，祖傳基因使她步入藝術殿堂。她身上兼備了潑墨潑彩山水的博大寬厚，也具有寫意花鳥般的秀雅細膩，更是有大洪拳神功四兩撥千斤的氣勢，非一般女性能有如此涵養。正是由于這樣，喬翠蓮的作品才會吸引到各界藝術愛好者的關注，也讓我們在各類書畫活動，無論是筆會還是頒獎典禮上看到的喬翠蓮總是那樣光彩照人。喬翠蓮不但在書畫事業的追求中如魚得水。她在自傳中這樣寫道：“我的成功更得益于丈夫對我的支持、關愛、鼓勵和引導，得益于到書畫院來的畫家的鼓勵和肯定，并且使我能從當初寫意花鳥輕松的轉入到‘新意象’繪畫創作中，進行大膽創造。”經過多年韜光養晦的積累，喬翠蓮在新意象繪畫創作中取得了很大的突破和質的飛躍。特別是她在新冠疫情中的三個多月內創作的百米長卷潑彩畫《盛世和諧百花艷》，整個畫面氣勢磅礴，結構嚴謹，穿插講究，疏密、虛實在統一中富于變化，體現出一種生氣、靈氣、秀氣、才氣，欣賞后使人振奮，煥發出一種愉悅快樂的欣賞興致，真可謂大手筆，大制作，大氣象。

　　喬翠蓮，勤學苦煉師古今

　　著名教育家，數學大師王梓坤說“機遇是留給有準備的人。”

　　1992年正值改革開放文化藝術百花齊放的時代，中原書畫院在鄲城成立，喬翠蓮擔任了法人，很快結識并匯聚了來自全國各地的書畫精英來院里交流與辦展。使得鄲城各界都很熱愛藝術，從村隊到鄉鎮，再到縣城，當時都掀起了收藏和學習書畫的熱潮。

　　中原書畫院1996年搬遷到鄭州市后，隸屬于鄭州市文廣新局主管，更名為鄭州市中原書畫院。此后十分重視對藝術人才的栽培與推介，并且院里先后請來了北京及各地的著名書畫家來鄭州，舉辦書畫講座及辦班學習。極具悟性與藝術天賦的喬翠蓮正是在中原書畫院里接受了系統與高雅的藝術熏陶和各地書畫名家的影響，不斷學習花鳥和山水畫，勤奮筆耕，臨池不輟，她的藝術才華便很快顯露出來。在她的筆下，無論是妙趣橫生的花鳥，還是云蒸霞蔚的山水都是那么栩栩如生，恍若似神仙意境。

　　在書畫筆會上，數位書畫界名家，對喬翠蓮筆下的沒骨彩色花鳥贊不絕。喬翠蓮孜孜不倦，勤奮求索，時刻捕捉生活的點滴細節所帶來的靈感。她的一幅花鳥與人物的大寫意畫的構思，非常奇特。她將童年的記憶融入花鳥創作中是一大特色。首都師范大學美術學院舒春光教授、北京民族大學美術系原副主任華奎教授等也很欣賞喬翠蓮的繪畫才華和為人大氣。湖北書法名家、詩人崔根生對喬翠蓮的才華給予贊美，他在詩中寫道：“翠蓮嫻淑世目矚，筆下生花百網譜。天際文曲此星靚，中原畫壇翹指祝”。無論在哪兒參加筆會活動，喬翠蓮都是那么和善、和氣、親切，這與她心中充滿正能量，手中推廣真善美的精神境界密不可分。

　　“用情筆墨之中，放懷筆墨之外。”喬翠蓮對古人石濤的這句話深信不疑。“字如其人”。筆和墨是情感的記錄，從筆墨之中，可以知道畫家的個性品德乃至為人，甚至看出她的心路歷程。喬翠蓮用手中的筆墨抒發自己的情感，“心游造化，情發筆端”，這就讓她的作品里有了真正屬于自己的東西，這可以說是喬翠蓮已形成一種屬于自己的創作風格，這種藝術創作風格的創造是她艱難探索與研究的結果。

　　早年的喬翠蓮筆下的牡丹花傳出中原，中國書壇宿將謝云在她的牡丹花群芳上欣然題字“云想衣裳，花想容……”。喬翠蓮的繪畫藝術就像春風細雨中綻放的一簇美麗的牡丹花，難怪有人稱喬翠蓮為“牡丹仙子”。

　　喬翠蓮，熔古鑄今創意象潑彩畫之風

　　談到新意象畫，喬翠蓮曾自我介紹：“我的先生張本平是中原美術學院創始人、教授，也是《中原書畫報》的創始人，有了這些平臺，我作為副總編輯，廣結天下書畫大家，其中享譽畫壇的徐里、吳強、趙燮等專家教授，都從不同角度指點我創作。其實我的花鳥畫早已在榮寶齋掛單了，甚至作為國禮贈送來華訪問的外國領導人。但是我深讀中外美術史，發現齊白石、黃賓虹、張大千等大師都有 ‘衰年變法’一說。尤其是看了畢加索、波洛克等國際大師作品后，被震撼了!大約是在2000年我就開始萌動探索新意象畫的念頭，在臺灣畫家劉國松影響下，開始嘗試把西方的油畫與中國畫相結合起來，把傳統與現代結合起來，把寫意與寫實結合起來，把具象性與抽象性結合起來。西方油畫的光影與中國水墨畫的筆墨技藝融合起來，在汲取劉海粟、張大千、吳冠中的作品有益營養的基礎上又進行了新的研究、新的突破。我作畫時流出來的流線非常有力，受到舒春光和吳強教授的鼓勵與好評。如果說齊白石老前輩大師為‘衰年變法’代表人物，而我則是‘中年變法’一個女畫家，二十年前我正值盛年。”

　　“大千意境，自然之象”。喬翠蓮用這句心得概括張大千藝術。她的風景畫或是人像作品，都極意體現自己獨特的藝術追求，是畫意新生崛起的新奉獻，她的“新意象”畫風，完全打通了油畫、丙烯、水彩、水粉傳統畫種之間的嚴格界限，她可以像一位真正的畫界黑馬，自由而機智地調度各種各樣的顯色材料，在綜合材料的動能下，顯現畫法與畫質的新奇觀。美術，從中國畫形態的基點來看，是“線”的藝術，從意境的高度來看，是“墨彩”的構建，美術發展史是一個從形態到神態的追越過程，所以功成名就的藝術家，都在努力擺脫形態的限制，追溯神態的精彩，比如油畫的印象主義，比如用向日葵的奪目黃彩令人崇仰的梵高。從藝術家的優秀群體和卓越個體來看，繪畫藝術的終極目標就是通過色彩的驚艷，刻畫心田的印象。很顯然，喬翠蓮藝術在越質于形態功趨于神態的進取過程中，不斷收獲光影色彩帶來的藝術醉美，她用極冷和極暖色彩的對撞與融合，為時代藝術從舊的時代走向未來的時代創立新峰，讓色彩的新實力閃亮登場，形成了色彩神觀的表現主義風格，把對山水林木的線畫改變成姿態與情感的色彩渲染，這是別有意趣的藝術敘事新手段，這就是喬翠蓮新意象潑彩成功的原因和機緣。喬翠蓮睿智地發揮個人神奇的想象力和表現欲望，大膽把握可利用的有利因素和成功的機緣，充分表達她對表現新意象的深情和她愛生活的詩一般的頌歌。她以一個藝術家敏銳眼光觀察現實生活，用心靈感應時代前進的腳步聲。她認為：中國畫從美學思想、繪畫理論和筆墨技巧已形成一整套獨立的表現方法。在當今與國際接軌的大潮中，如果世界藝術缺少了中國繪畫藝術，世界藝術還有今天這樣豐富多彩嗎?張大千、徐悲鴻、吳冠中先輩們做出的努力都已載入史冊，當今，我能給中國畫貢獻些什么?我能給中國繪畫再增添一點什么新的因素?這是畫家喬翠蓮對自己靈魂的拷問。她用藝術實踐給予了回答。因此，她在中西文化交匯的浪尖上，始終站在中國文化的本體，以一個中國畫家的良知，勤勤懇懇、鍥而不舍地追求新的審美發現，去感知、去尋找、去認識、去表現著她的意象繪畫藝術。

　　喬翠蓮不是普通的畫家，是新意象繪畫的踐行者，領軍人物。她用色彩為藝術渲染生命的激情，用畫筆綻放奇觀，也是在醞釀天音妙律，由平淡趨向絢爛，奇特卓絕的藝術表現力，用大自然的神妙天成與畫者心靈碰撞所產生的藝術成果，展現給觀者大美之作，構成了新派藝術的詩心雅韻，成為中國美術史上一朵亮麗的藝術奇葩!

　　喬翠蓮，苦戀“新意象”潑彩藝術

　　用獨到的眼光和視角觀察事物，進行多維度的思辨，中原之花喬翠蓮，自幼酷愛丹青，并結下不解之緣。數十年來，她在傳統繪畫技法的基礎上，不斷創新，探索新意象藝術，并從立體思維、多方位、多角度、多層次、多色調進行探索，結合多科技、多韻味、多變通地創作出多情趣的新意象繪畫，給中國畫壇注入了新鮮的血液，使國寶有了靈性和生機。新意象潑彩畫在現代多姊妹、多元化萬紫千紅、多姿多彩的世界里，以新視角、新形式、新觀念的新面目絢麗綻放，這料想不到的非凡特色的藝術效果，使人振奮。潑彩畫變傳統為現代，是熱烈而祥和的藝術，具有高貴典雅的藝術品味。

　　喬翠蓮的潑彩新意象畫從題材、內容、形式及表現方法和繪畫方法都有新的嘗試。在潑彩草坡中看出點里有點、積點成面。在山石縫里看出點線面線組的變化。比大寫意另有意味，水墨潤物、彩墨韻肌，絢麗多彩、隨意變化，生機勃發、夢幻無限。畫中有詩有情、有趣有意，回味無窮。潑彩畫似像非像，是科學與藝術的結合，是學養和深厚功力的結晶體。

　　喬翠蓮的潑彩新意象畫作品以色彩為主調，色墨氤氳渾然一體。潑彩意象畫是人潑肌理，它變化靈動仿自然造化之法，用自然造化天然，自然而然巧奪天工。潑彩畫是道法自然，天人合一，是藝術的回歸自然。潑彩畫是師法自然又高于自然的藝術。

　　看喬翠蓮的潑彩畫作，豐韻多彩，看似人間仙景，彩云懸飄，迷霧朦朧�；騼A雨淋漓，飛雪飄逸;或草披翠碧，叢林蓊郁。世間萬象，盡顯潑彩魅力。

　　喬翠蓮的潑彩新意象畫在氣勢上、色彩上、結構上都有新觀念，合乎自然的邏輯和情理，有哲學思想，是用心靈創作的藝術，并有很強的個性和風格。作品有繪畫思想和情感的表達，易和觀者產生共識。它的色彩豐富、水墨味足，使觀者百看不厭、樂趣盎然、心身舒暢、腦清眼明。潑彩意象畫的主導精神是意象，以質形具象和光韻墨彩效果為寄托傳達意境，化具象為意象，使意境和觀者的心靈產生共鳴。其作品光輝燦爛奪目，我們應該清醒地意識到它不是簡單地做作，它是博大、高深、高雅、高品味、高層次、高境界的藝術品。潑彩畫有陽剛陰媚同步之處，使陰陽平衡，乾坤穩靜。有祥和如意的心靈之美和含蓄的內在之美。她為中國畫水墨色彩畫法上的革新，注入了新鮮血液，增添了新技法，拓寬了新領域，作出了新貢獻。同時也促進了中國畫的發展，有它的歷史意義。潑彩新意象畫的根基是中國畫，也實屬中國畫的范圍。

　　潑彩意象畫是美術家喬翠蓮的創新之作，她有繪畫理念和新思路，她追求全方位、多層次、豐韻的藝術效果。她以深刻獨到的生活體驗、充沛豐滿的感情交融，忍受寂寞，專心修練，博學深探，投巨資經過千百次實驗完成了一系列嶄新的奇徑繪畫方法即潑彩新意象畫法，創作出一批令人驚喜一枝獨秀神奇的潑彩意象畫作品。她的胸襟坦蕩，宏觀世界大千氣象，微觀石頭縫中的生機，她用自己的心靈去揮灑水墨彩，多層次潑塑，使畫中的點線面、黑白灰、光影氣、天地人、夢幻玄真融會一體，靈氣貫通、神采飛揚，生機盎然、魅力無限。藝術創作的生命在于不重復他人，亦不重復自己，這是有作為的藝術家所具備的潛質。喬翠蓮見多識廣，博學古今，積累豐富，博采眾長。她不用別人的世俗作嫁衣，寧愿光著腳丫走路，決不誤穿別人的鞋子。她穿過荊棘，飽含滄桑，在崎嶇的路上勤奮探索，日積月累，闖過難關，形成獨特的藝術風格，決不重復自己和他人，每一幅作品都是創作。潑彩意象畫有鮮明的時代感，它是時代的產物，是個人的，也是民族的。

　　喬翠蓮的潑彩新意象畫藝術潛力很大，它與時尚藝術接近，它是當代最前衛的中國畫形式。但探索難度也極大。藝術無止境,對此藝術真諦的理解尚需深入，其藝術理論尚需進一步完善。通過長期不懈的“摸爬滾打”，喬翠蓮新意象藝術一定會有更大的發展,并將大大推動當代潑墨潑彩新意象繪畫的發展。喬翠蓮數十年如一日苦戀新意象畫的創作與研究，終結碩果，她的作品榮獲第九屆當代中國山水畫大展金獎、全國畫院院長書畫展金獎、第八屆海峽兩岸書畫大展金獎后，成為“國禮藝術家”引起了當今畫壇的關注，被藝術界贊譽為“藝苑新花”，“奇葩斗艷、獨樹一幟”，“獨辟蹊徑，獨占鰲頭。”

　　喬翠蓮，推出大紅袍《中國當代名家畫集•喬翠蓮》

　　喬翠蓮在學畫過程中，不管是畫花鳥畫，還是筆走偏鋒畫新意象畫，都離不開名師指教。當代繪畫大師楊之光、周韶華、劉文西、于志學、舒春光、劉萬年、吳強、華奎等人對她的影響非常深刻，她不失時機地向他們請教。時常乘他們來鄭州辦畫展，到畫案前觀摩他們作畫，給他們展紙添墨，潛移默化地領會他們的構思筆法。特別是得到中原美術學院創始人、教授張本平的大力支持和全力相助。為了喬翠蓮的繪畫事業，他先后為她撰寫了新意象繪畫文章50多篇，目前結集成冊即將出版，不但為她在新意象繪畫的探索與創作上給予了理論的支撐，而且也給予喬翠蓮強大的心理支撐。

　　喬翠蓮在張大千、劉海粟潑墨潑彩之精髓新意象繪畫的學術指向的基礎上，行萬里路，天師造化與繼承傳統和開拓創新是她繪畫生涯中的審美學術指向。當時特別是受到臺灣大畫家劉國松的指點，讓喬翠蓮以潑墨潑彩的藝術形式進行實驗和創作，曾在廢紙三千中，以實踐證明了新意象繪畫的可行性和藝術價值。

　　歐洲繪畫大師畢加索、波洛克受過種種磨難，終修成正果，成為世界上公認的大師。喬翠蓮多年臨習畢加索、波洛克作品的模式和線條，如何用筆墨，把他們的作品進行反復的研究，反復的琢磨，由感悟到頓悟，再到漸悟，逐步有了自己的面目，喜獲觀眾的認可。她在美術創作中，走的是一條溝通中西結合的新路。喬翠蓮發誓要為中國繪畫作品走出國門，走向世界鋪展道路、貢獻自己的綿薄之力。

　　喬翠蓮在以前寫實寫意花鳥的基礎上，進行“中年變法”，從以前的寫意寫實、小寫意、大寫意中間跳出來進行了脫胎換骨的探索與研究，最終形成了今天的繪畫新模式，創出了新天地，創出了新紀元。這一路走來的辛苦只有她自己知道，幾十年輾轉于中原大地采風寫生，設身處地的感受，才能夠使作品如此地生動而充滿深厚內蘊，充分展示出中原風光和時代特點。

　　她常說“吾不敢與齊白石、張大千等前輩藝術大師相提并論，更談不上‘衰年變法’，我只不過以前輩大師為榜樣，學習劉海粟大師八十歲十上黃山精神”!

　　因為喬翠蓮生于中原，長于中原的緣故，河南的伏牛山、王屋山、嵩山、雞公山、太行山、云臺山，以及以紅旗渠為主的中原山脈與中原的黃河兩岸，她無山不攀，無水不涉足，在山水中寫生度過了幾十個春秋。

　　中原的山山水水，古往今來出現過愚公移山、嵩山少林、太行山上八路軍抗戰故事。還有雞公山、大別山的紅色革命根據地，新中國戰天斗地的紅旗渠、蘭考泡桐樹等中原大地的人文景觀、自然景觀，都是喬翠蓮的繪畫題材，正是中原大地風情萬種，依山傍水物華天寶人杰地靈的藝術沃土，還有中原文化的博大精深，養育了她一個從小畫畫的女孩子。她早年畫山水、花鳥畫，用畫筆歌頌“愚公移山精神”“太行山抗戰精神”“大別山精神”“紅旗渠精神”“焦裕祿精神”，歌頌她心中的詩情畫意。

　　喬翠蓮的大紅袍畫集《中國當代名家畫集•喬翠蓮》出版可以說是水到渠成。

　　喬翠蓮，創新意象畫風，其路漫漫

　　喬翠蓮向記者介后紹她的作品大多數以彩墨為主，彩墨作為中國畫獨特的工具材料，有其獨特的審美和表現力，表達了她的一種心境和對客觀世界的認識。她主要精力放在了潑墨潑彩探索上面，抓住了中國繪畫的本體核心，充分發揮了彩墨感染力。

　　這個時期的主流作品是一個規模較大的系列，名為“潑墨：結構的表現”。在這批系列作品中，她把非具象的色墨體塊與粗細不一的線條自由流暢地組織起來，像是單純地追求形式展現出來的視覺知覺審美形象。這些有著豐富變化的線條與墨彩被任意編織或糾纏在一起，有時它們矛盾對抗，悠忽又轉身為相互揖讓或張望呼應的關系，表現主義的表現情緒以其強烈的形式感覺和現代氣派看起來非同一般的響亮，那些歡快的如音樂般節奏，筆墨酣暢的如舞蹈一樣的旋律，是她心緒的自由表達。

　　其中一部分作品，是以“潑彩：流動的音樂”式的主題，仍然是以對形式表現的探索作為創作的目標。這與她曾在中原書畫院創作生涯較長時間有關，這里有劉海粟、張大千的大作，又有周韶華、舒春光、劉國松、于志學、劉萬年等名家的大作，是由此建立起來的基礎。

　　眼中世界與心中世界，現實與夢想使她選擇了對自己藝術的再創造，使她在自然真實與內在真實、心靈與自然之間幻化的新自然與新空間中物我交融，自由地表述心靈的真實。她認為，新意象不單是材料與語言技法的變化，更重要的是彩墨觀念、藝術觀念的改變。她對筆者說：“我不喜歡不模仿古人，不喜歡不效仿今人，不喜歡重復自己。時代在召喚，你只能前行，創新才能發展，別無選擇。”

　　“學海無涯，藝無止境。”新意象繪畫是一個創新的繪畫形式，在創作中會不斷遇到一些新的問題，但她堅信，只要堅持不懈，這些問題會一一克服，瓶頸會一一擊破。

　　“不吃別人的剩飯，也不吃自己的剩飯。”是她藝術創作的座右銘!她有信心也有責任和義務將新意象繪畫發揚光大，使之成為獨樹一幟的畫派，使之成為藝術百花園里靚麗的奇葩。

　　今后她將繼續研究張大千、劉海粟、吳冠中三位大師繪畫史，從中豐富自己的理論基礎。在他們的成熟作品的基礎上，再進一步作突破性探討與研究。喬翠蓮認真學習齊白石大師的“衰年變法”精神，不斷地創新，不斷地研究，不斷地超越自己，不斷地提高自己的境界，提高自己的審美能力，保持自己固有的刻苦、見縫插針的學習精神，爭分奪秒地進行讀書、臨帖、寫字、畫畫，從不間斷，做一個勤奮的人民藝術家。